Being Vain

Blow Up The Smithereens 1991 Los que me conoceis ya sabeis de mi pasion por la banda de Scotch Plains. No necesito insistir. La banda mas "underrated" de la historia de la musica. La perfecta union de melodias pop y afiladas guitarras college rock. Se dice que es ACDC meets Beatles. Tambien podria ser, Dream Syndicate meets Jon Auer para los mas modernos.  Tras 11, seguramente su disco mas completo, vino Blow Up. Portada de Saul Bass (cinefilos ahi lo dejo) y un listado de canciones que fluyen con asombrosa facilidad alcanzando la brillantez en algunos momentos como Get a Hold of My Heart que creo que hasta McCartney hubiese firmado o Girl in Room 12. Inolvidable y eternamente presente en mi discografia. Poned un disco de los Smithereens en vuestra vida y todo sera mejor.

Por supuesto Mickey siempre es bienvenido por aquí. Especialmente cuando hay un buen motivo. Ya no tiene arrugas!. 

Shortplayer Diamond Dogs 2001 EP cortito de la banda de Sulo con seis temazos que valdrian para ponerlos sobre la faz de la tierra si alguien no les conociese. Rock and roll marca de la casa y sonido a lo Faces, Stones y demas ... Dos versiones de Connection y de Pills (pasada por New York Dolls) y cuatro temas propios que estan muy bien. Take this Poison Honey!. Una pena que hayan dejado de girar.

Todos los julios es la misma cantinela. Y si, tengo el salon para poner todos los vinilos que quiero y que no puedo escuchar durante el invierno ... pero como diria aquel ... no, no me acostumbro

Wild Frontier Gary Moore 1987 La historia es hasta bonita. Eran los primeros tiempos del CD. Gary Moore sonaba en la MTV con Wild Frontier y villancicos de Navidad. Todavia hard-rocker. Antes del blues.  Mis padres me dejaron comprar dos discos para estrenar el CD player. Yo traje a Gary y a Eight Wonder para mi hermana. Pero me quede con las ganas de un recopilatorio de Steve Winwood. Era tambien la epoca de Back in the High Life y Steve estaba en todo lo alto. Idea!. Me grabo a Gary, lo devuelvo y me compro a Steve. Lo hice. Craso error. Gary paso a la cara B de una cinta grabada junto al X de INXS. Wild Frontier es uno de los discos de mi vida. No lo tuve en CD hasta que me hice viejo.  Se que no revoluciono nada y que musicalmente es cuestionable. Pero hay otros motivos en esas cuestiones. Over the Hills and Far Away y Wild Frontier dos de los temas de mi existencia. Así que no puedo ser objetivo. Viva Gary Moore y viva Wild Frontier. Se te echa de menos. 

The Best of Gin Blossoms Gin Blossoms 2003 Me encanta esto. Rebuscar en internet. Darle vueltas al spoty y darte finalmente cuenta de que te perdiste a una banda. Que la banda te gusta y que ... hey, de hecho puede que te gusten aun mas de lo que piensas. SI, Gin Blossoms no le va a cambiar la vida a nadie, pero si en tu mundo Buffalo Tom significa algo, sabes bien quien es Jon Auer y Ken Stringfellow y Teenage Club te suena a banda a tener en cuenta ... estos tipos te tienen que gustar. Mas con canciones como 'Til I hear it from you, Follow you Down o As long as it matters. Almas sensibles de los noventa, open up!.

Renmin Park: The Nomad Series Vol. 1 Cowboy Junkies 2010 Cowboy Junkies es una de mis bandas favoritas. Perfecto equilibrio entre clasicismo y riesgo. Siempre me parecieron una banda aparte de las demas. Mi primer recuerdo de ellos es el video de Sun comes up it's Tuesday morning alguna mañana puesto en la tele alguna mañana antes de ir a clase. Desde entonces sigo con ellos.  Renmin Park es una nueva muestra de la inquietud de la banda. En 2010 deciden sacar cuatro discos grabados en un periodo de 18 meses cada uno de tematica distinta. Este primero gira alrededor del viaje de Michael Timmins (uno de esos "most underrated guitar players of all time") a China para adoptar a los que supongo ahora seran sus hijos. Me hice con el en un viaja a USA junto con el cuarto de la serie. El dos y el tres estan aun por adquirir.  El disco es una maravilla. No les aleja de sus parametros de los ultimos años. Menos blues y menos clasicos que en sus inicios pero en una galaxia alternati

Ayer estaba en una agradable cena con amigos. Alguien hablo de futbol. El tono se disparo y la politica entro en la conversacion, los insultos y la agresividad se multiplico por momentos. Discutir de futbol es una perdida de tiempo. Lo sabia pero me reafirmo. La gente es (somos) gilipollas. Never more.

Into the Great Wide Open Tom Petty and the Heartbreaker 1991 Into the great wide open esta ligado a la Universidad de Derecho de Granada. Mi hoy compañera vital tenia una amiga que antes de reconvertirse a otro tipo de vida (dejémoslo ahí) tenia su buen gusto musical. Ella fue la encargada de grabarme el Into the great wide open de un por entonces ya famoso Petty incluso en Espein.  Eran años de producciones Lynne por doquier. Una especie de George Drakoulias o de Rick Rubin pero con un sonido muy muy definido del que creo llego a abusar. Creo que debido a eso el disco tardo un poco en entrarme. Demasiado … “pulido”. Hoy, sin duda se encuentra en un lugar insigne de la discografía Petty. No en lo mas alto, pero cerca. Out in the Cold, All or Nothing y Built to Last entre los temas favoritos de un servidor.

... Like Clockwork Queens of the Stone Age 2013 Josh Homme es uno de esos tipos que parece que entiende el negocio. No fui muy Kyuss, Hermano, Unida … pero en seguida fui muy QOTSA. Homme siempre ha sido capaz de moderar la propuesta del grupo pero siempre dotándola de credibilidad. No hay un disco malo y este … Like Clockwork no es una excepción. Fuerza y un EXCELENTE manejo de los medios tiempos para estas historias que al parecer le costo bastante sacar adelante durante las grabaciones. El disco en si es excelente como lo era el estado de forma de la banda en aquellos momentos. Muchos colaboradores como también es habitual y temas como If I had a Tail, I sat by the Ocean, Kalopsia … todo un poco denso, tranquilo para lo que son ellos, pero sin duda inquietante. Muy buen disco.

Rainy Day Music The Jayhawks 2003 Rainy Day Music llego en un momento en el que parecía que los Jayhawks no iban a volver mas. Olson ya no estaba y Smile había sido una pequeña decepcion … que contenia maravillosas canciones por otra parte. Entonces, Gary y el resto de los chicos sacaron este prodigio de sensibilidad y tenia a George Harrison y sonaba a Simon and Garfunkel y contenia coros maravillosos que derritieron al mas pintado.  No diría que es el mejor disco de los Jayhawks, pero si que es lo mejor de la segunda y turbulenta época repleta de continuos me junto-me separo. Louris pasaba por ser el juergas popero y Olson el supuesto genio del coro eterno, pero yo nunca lo vi asi. Un disco maravilloso que jamas está demás.

¿Qué coño es un clásico?.  Es algo que me pregunté bastantes veces durante el concierto de The Who en el Mad Cool.  Un clásico es un grupo inicial y normalmente muy bueno que cuenta con millones de seguidores porque han estado ahí desde siempre. Ellos, sus canciones y toda la imagineria asociada. The Who, The Beatles, Pink Floyd, ... son clásicos. Sin embargo, siendo honestos, no es posible que My Generation suene igual para mi que para un señor de 70 años que lo vivio en su momento. El auge, la motivación, el significado autentico de esa canción en el tiempo que le toco vivir. Simplemente imposible. Por eso, creo, el concepto es borroso. Y por eso, volviendo al Mad Cool, Jane Says es para mi un clásico mayor.  Yo tengo 45. Cuando Jane’s empezó a sonar aquí yo tenia 19 años. ¿Cómo coño va a ser lo mismo?.  Quiere decir que no siento nada con Pinball Wizard?. Absolutamente no. Pero creo que muchos de mi generación y posteriores nos engañamos buscando referentes en los 60 y prim

Brothers The Black Keys 2010 Venia siguiendoles desde hacia algunos años. Hasta vi a Auerbach en un Azkena previo a este disco. Grupo dificil de engullir por la masa y algo rasposo hasta entonces ... pero con discos notables como Rubber Factory.  Aqui escuchan la llamada de la selva y fabrican un poco mas de lo mismo pero con menos raspa. Despues de este haran incluso un ejercicio de mezcla bailonguera con la misma raspa .. La raspa ya no pinchaba, pero el disco les quedo bien, para que negarlo. Seguro que algun fan se ha quedado por el camino. Seguro que Carney y Auerbach son hoy mas ricos y felices de lo que eran.  Brothers es en si mismo el disco del cambio. Un disco magnifico en el que diversifican su propuesta y la hacen mas accesible. Everlasting Light es el ejemplo perfecto. Sinister Kid la mejor cancion. Al menos para mi.

Foreign Affairs Tom Waits  1977 Foreign Affairs es seguramente el disco mas dificil del Tom Waits clasico. Fue el mas tardio en mi coleccion y reconozco tambien, el que mas he tardado en apreciar.  Siempre me dio la sensacion de que marca un poco el agotamiento del Tom mas arquetipico. Esta claro que aún quedarian Blue Valentines y One from the Heart (tal vez incluso Heartattack and Vine) antes del giro majestuoso del 83, pero aqui, el humo se palpa, se siente, los pianos lloran y las historias son puro beat. Como peliculas de blanco y negro con rupturas dolorosas que nuestro hombre duro no es capaz de superar que musicalmente no aportan garndes cambios. Insistimos en el jazz, muchas trompetas y saxos acompañando al piano de Tom que se vuelve indiscutible en temas como Burma Shave, California here I come o Muriel pero algo mas indigerible en por ejemplo Potter's Field. El duo con Bette Midler hace de precuela de lo que vendra con Crystal Gayle, pero el conjunto adolece de la brilla

Good Advice Basia Bulat  2016 De vez en cuando me da por ahi. No conozco mucho al interfecto, pero escucho una cancion y me lanzo. Estanteria, disco al saco y vamos a ver. En este caso no sabia nada de su carrera anterior, de  hecho sigo sin hacerlo. Al llegar a casa vi con cierto espanto que el productor era Jim James ... pero esta vez no la jodió como hizo con su propio disco. Maravilla, audible, bonita, agradable y popera que deberia encantar a grandes y pequeños. Basia tiene una voz preciosa, el disco esta cuidadisimo y suena muy bien en esos La La Lie o Good Advice. Si te gusta Iron Maiden ... esto no es lo tuyo.

No creo que haya dudas esta vez. La exhibición canadiense absoluta. El Neil Young más exhuberante que podíamos haber esperado. Maravilloso repertorio que bailaba entre Harvest (los dos), Ragged Glory e incluía gotitas de otras joyas del pasado en forma de magistrales temas. Cálidos al principio, brutales al final. Una apisonadora (ahora sí) a la que se ve feliz y engrasada. La sangre joven le ha sentado bien y le divierte y, por ende, nos divierte. Una maravilla. Lo mejor del festival. Sin dudas.

Mucha gente, menos lio con los pagos ... Jane's Addiction y buenas hamburguesas. Un placer ver por fin a Perry Farrell y los demás. Me deshice con cero como no podia ser de otra manera. Amables, Stereophonics y Band of Horses que seguro merecieron mas atencion. Me hubiera gustado quedarme mas a Kiwanuka. Quien son Caribou y Bastille que llevan a tanta gente?. Al cronista del País que alguien le pase unos discos ...  Si la opinión es que Jane's Addiction hacen un show teatral, solo para fans, basado en un disco que no ha resistido bien el paso del tiempo y que tienen un frontman que nunca dio el paso a las grandes ligas .... es que no entendimos nunca nada acerca de que representa Jane's Addiction, qué tipo de frontman tienen y cuál es la música que fabrican. Claro, si esperábamos un poco de I can't get no satisfaction con un frontman tipo Jagger .... es que buscábamos en el sitio equivocado.

Aunque suene a ida de olla .... de entre lo que vi me quedo con los Strypes. Los Who ... bueno, mejor hacia el final del concierto, pero digamos que no comparto eso de "apisonadora de rock & roll" que pone El País. Hoy más.

Short Sharp Shocked Michelle Shocked 1988 Durante un tiempo fui muy fan de esta mujer. El final de los 80 vio florecer a muchas voces femeninas que, aunque no tenian mucho que ver, pretendieron generar una especie de escena femenina. Michelle era sin duda la mas combativa de todas y la que daba un nuevo sentido a la cancion protesta. Todo en la discografia de Michelle tiene cierto componente politico, pero tanto en este disco como en el siguiente, lo musical acompañó casi al mismo nivel. Este disco tiene alguno de los momentos mas emocionantes que yo recuerdo en aquellos años. Temas como Anchorage y sobre todo esa preciosidad llamada Memories of East Texas no son faciles de igualar. Tambien traen muchos recuerdos personales. No se porque, Memories acabo en una cinta recopilatoria que hice a mi hermana y tengo grabado un viaje a Galicia con esto sonando en el radiocassette del coche. Memoria selectiva. Si no sabes quien es ... recommended.

Love and Logic Sons of Bill 2015 De vez en cuando te llevas sorpresillas de estas. Grupos que tienen ya su tiempo pero que no has escuchado nunca y de los que alguien te dice un dia ... esos te van a gustar!. Y pruebas ... y si.  Un mundo cercano a Gary Louris. A un Jason Isbell menos americanizado. No se. Grandes canciones, facil de escuchar, mucha sensibilidad, mucha clase ... y probablemente muchas dificultades para sobresalir en el panorama actual. Me recuerda a lo que ya conté alguna vez de los Dirty Guv'Nahs. Grupo-que-lo-tiene-todo ... pero-que-no-conoce-nadie. Y bien, si creeis que exagero, escuchad ese Brand New Paradigm y me decis si no debian estar tarareandolo vuestros hijos en el coche. Que decir de esa Arms of a Landslide, sacada de cualquier disco de Green on Red o de los Smithereens. En fin. Echadles un ojo. Yo ya les di el premio a la mejor portada de los ultimos años. Me encanta el chaval con los cascos!.

Paranoid Black Sabbath 1970 La verdad es que nunca fui el mas jevi de la clase. Y en mis años de la clase, Ozzy Osbourne era eso, jevi. De lo mas paradigmatico que te podias echar a la cara. Los canarios, la sangre, Speak of the Devil ... Pero en eso que vino la epoca grunge y bandas adoradas por todos como Soundgarden o Faith No More hablaban de Sabbath como algo esencial ... ¿Tal vez me estaba perdiendo algo?. Me hice con mi Paranoid en 1997 creo. Talludito ya. Pero nunca me he arrepentido de la compra de tamaña obra maestra. Es el unico de Sabbath que tengo original. Cassettes grabadas y recopilatorios son el resto. Pero este, es para enmarcar. El disco entero. Obviamente ni Danzig, ni Alice in Chains, ni Cornell y sus chicos, ni tantos y tantos otros grupos hubiesen sido lo que fueron sin Ozzy, Tommi Geezer, Bill y discos como estes. Canciones?. No tiene sentido. Todo es imprescindible, trascendente, influyente y maravilloso aqui. 

Una vez en la ida hay que ir a ver a este hombre. No importa que el concierto al final se convierta en un karaoke (uso mucho esta palabra ultimamente) de la musica negra de los ultimos 40 años. Es tal la entrega, la intensidad, la lagrima ... que no hay comparacion. Primera parte del concierto dando vueltas sobre su ultima y cristiana discografia. Rapido en marcha con el maravilloso Ain't No Grave. No totalmente inesperado homenaje a Prince. Banda mucho mas que solvente con dos vocalistas de otro planeta. Descanso y ..oh maravilla!. La sombra de los Cheetah Wheelies asoma en forma de Farris sentado en silla mas guitarra. Sweet Magnolia, Gipsy Lullaby ... una maravilla. De verdad lo digo. Desde ahi al final, el despiporre. Pareciamos una clase de gim-jazz. Sam Cooke, Ben E King, Stevie Wonder, Bob Marley, ¡todos pasaron por alli!. Un poco de produccion propia con el She-La y un final acongojante con una mega-extended version del Hold On I'm Coming de Sam & Dave y el Thi

I'll Take Care of You Mark Lanegan 1999 Adoro a Mark Lanegan. Asisto a su bajon creativo con cierta desesperanza. Tambien a su bajon fisico. Un tipo que seguramente es un milagro que aun se encuentre entre nosotros. Llore la desaparicion de los Trees. Nunca habra otros Dust o otro Sweet Oblivion. Pero Mark, durante mucho tiempo, se las apañó para hacernoslo pasar muy bien tras la desaparicion de la banda.  I'll Take Care of You es seguramente mi disco de versiones favorito. Y lo es porque cuando lo escuche apenas conocia ningun tema. Y lo es, porque el nivel de intensidad que Mark alcanza en algunos de los cortes es simplemente inigualable. On Jesus Program, Little Sadie, Siloh Town ... en fin, una maravilla detras de otra. Un disco que a primera escucha impresiona. Como el propio Mark.

El Baile de la Desesperacion 091 1991 Antes de que el top manta se llamara siquiera asi, yo compre esta cinta grabada a la salida de clase en frente de la Facultad de Ciencias de Granada. 091 son, han sido y seran la banda de Granada y hoy me siento hasta un poco culpable de haber hecho eso. Siempre merecieron mas y tal vez con menos top manta y mas compras de discos las cosas hubiesen sido distintas. No se. En mi haber, lo compre hace poco en CD y les habre visto en directo no menos de 6 o 7 veces ... siempre magnificos. El disco es mi favorito de la banda porque es el que me los enseño de verdad. Hasta entonces no les habia hecho mucho caso debo reconocer. Canciones todas ... pero en especial Atras. Que nunca tocan en directo. Puede que en realidad no sean la mejor banda de rock de este pais ... pero si no lo son o fueron, anduvieron muy cerca. La vida es muy mala a veces.  

Los setlists que veo en internet son tan variados que no se que esperarme.  Canciones desnudas, guitarra o piano. Bastante ruido.  Ojalá venga con ganas. Ojala toque 80-90s tambien.

Sketches for my Sweetheart the Drunk Jeff Buckley 1998 Este disco me retrotrae a años de estudio en Inglaterra. Años un poco raros en los que recuerdos divertidos se mezclan con otros un poco menos positivos. Creo que el CD lo compre en el HMW de Broadmead en Bristol. Jeff había muerto no hacía mucho y la figura empezaba a agrandarse. Mama Buckley ayudada por Chris Cornell pusieron esto en marcha y la verdad es que creo que es algo a agradecer. Una cara que presenta un disco prácticamente acabado y otra una extraña mezcla de versiones y temas de todo pelo y condición dado buena cuenta de las inquietudes de Buckley. No se puede ser objetivo. Se nos fue un genio y nos dejó tema acabados que suenan genial incluso hoy - Yard of Blond Girls, Satisfied Mind ... - junto a rarezas apreciables como Your Flesh is so Nice o la genética Back in NYC. Una pena ....  incluso hoy.

Shadows On the Sun Zen Guerrilla 2001 Un monstruo de la naturaleza. Eso es Marcus Durant en este disco que navega entre el rock y el blues bien cargadito de decibelios. A ratos Screaming Jay Hawkins con Tomi Iommi a la guitarra, a ratos Grand Funk on (more) steroids .... y esa puta voz!. Compre el disco en Tipo Granada en la calle Pedro Antonio de Alarcon ... inequivoca señal de que ya me hablamos de mi propia madurez. Habia escuchado algun tema en algun recopilatorio de revista y piqué ante la excitacion. Marcus y sus chicos colmaron todas mis expectativas. No te lo pongas si lo que quieres tener es una noche de copa de vino y conversacion. Deja a Van Morrison para eso. Marcus Durant, el mejor anti-depresivo que te puedan recetar ... vete al final del disco sinó me crees. Tremendourgh!

Lo he visto muchas veces. Por motivos de trabajo me relaciono muy a menudo con americanos de los del norte. De los que ademas tienen buenos trabajos, buenos coches y son muy muy blancos. En general son personas respetables, de conversacion agradable, muy coherentes en sus razonamientos e incluso brillantes en sus puestos de trabajo. Esos mismos, y es lo que no me deja de asombrar por muchas veces que me haya pasado, son los que cuando la conversacion vira hacia lo politico, pueden defender a muerte a un tipo como Donald Trump y su atroz ausencia de respeto por cualquier cosa que se dirija hacia la cohesion social y el mantenimiento (via impuestos ... como si no!) de un sistema social que asegure una vida digna a sus propios compatriotas. El argumento es simple ... why working so hard if with my tax they will get it for free? . La falta de compasion y respeto por el prójimo también.

Before the Frost.... The Black Crowes 2009 En el año 2009 los Crowes penden de un hilo. Ya se han separado, vuelto y todo indica que no durarán mucho más. Ante todo eso, sacan un doble álbum. Una parte física (Before the Frost que aquí comento) y otra disponible por descarga digital (Until the Freeze). La banda a estas alturas tiene más que ver con The Band o con Grateful Dead que con los Faces o los Stones que sin duda marcaron sus inicios. Disco de enrome clase pero que a mí me resulta algo frío pese a la grabación en directo en el estudio. Será la sensación de fin que todos sus seguidores teníamos para entonces. Grandes temas casi todos In Hiding, The House Where Love Lives, Good Morning Captain ...... como no puede ser menos en un referente básico del rock de los últimos 20 años.

Hay pocos discos que representen el cambio en una banda de rock mejor que este foxtrot del Hotel Yankee. La duda es siempre la misma. Seguir igual y firme en una fórmula que parece garantizar ciertos resultados o virar en busca de la inquietud artística. Lo segundo es cada vez más raro en la música.  Wilco tomó la decisión ... tal vez debí decir Tweedy ... hizo los fichajes adecuados y con ello prolonga una carrera que de otro modo hubiese resultado mucho más aburrida. Todo es más fácil cuando tienes un tus filas a tipos como Glenn Kotche o John Stirrat o más delante a Nils Kline creyendo en la idea desde luego pero eso no resta valentía a la decisión.

The Cautionary Tales of Mark Oliver Everett Eels 2014 No es Eels mi grupo favorito, aunque siempre le tuve en cuenta. Esos recopilatorios que resumian el año en las revistas musicales patrias siempre traian alguna cancion y, casi siempre, Eels ofrecian algo distinto. Algo encasillado en el indie music ... quiza lo suyo era quiza mucho mas amplio. Hace unos meses me hice con este The Cautionary Tales ... por probar. No le habia dado demasiada cancha en el Spotify pero decidi pillarlo. Mixed feelings. Esta bien. Es facil de escuchar. Suena a Beck acustico. Suena mucho a Beck acustico. Suena demasiado a Beck .... 

Esta mi empresa en un momento de esos que dan miedo ... mucho miedo. Ves a gente desfilar. Los que te dan igual y los que aprecias. Y aunque tratas de mantener la calma, no siempre es facil. Especialmente cuando no ves un motivo claro. Tal vez a mi edad deberia ser inmune a estas cosas, pero no lo consigo. Las limpias son eso ... limpias. El que manda quiere mandar tranquilo. No quiere lios. Las purgas son una excusa perfecta para dejar el camino expedito. Entenderlo no te hace apoyarlo, claro. Decia mi abuela que cuando las barbas del vecino veas cortar ... 

Preciosa pelicula. Maravilloso reparto. Una gran manera de pasar el rato mientras cruzas el charco. Un Michael Caine bastante cansado, un Harvey Keitel entregado, una Rachel Weisz bellisima pero algo menor y un Paul Dano muy aceptable llevan la peli de Sorrentino a los terrenos de la memoria, el recuerdo, el amor, la amistad y la ternura con un quiza demasiado alto punto estetico pero tremenda efectividad. Con estos actores es mas facil, claro.

Choice of Weapon The Cult 2012 The Cult es sin duda una de las bandas de mi vida. Una de las que mas veces he visto en directo y casi siempre un goce para los sentidos. Me da igual si hablamos de la primera epoca oscura y siniestrilla, que de la mas rockera posterior. Incluso sus intentos por adaptarse a la era alternativa me resultaron aceptables. Ultimamente dosifica bien sus discos. Es bien sabido que como buena banda de rock, los egos no se soportan bien despues de tantos años, asi que mejor tomarselo con calma. La dosificacion de buenos resultados y sus tres o cuatro ultimos discos son muy potentes. Choice of Weapon el mejor. Sin duda. Un disco simplemente brutal. Vuelta a las grandes canciones. The Wolf, Honey from a Knife, A Pale Horse, Lucifer ... no desentonan un apice frente a sus clasicos en directo y refrescan el ambiente. Les vi en directo en esta gira y como se suele decir ... tuve suerte. Pille a Astbury con ganas. Y asi, es imbatible. El front-man definitivo de una de l

Pues fue como tenía que ser. Tremendamente emocionante. Un inmenso karaoke de gargantas granainas elevándose desde la Plaza de Toros en dos noches consecutivas. 20 años son muchos y si, ahí estaban los de siempre. Aquellos que les seguían en sus tours por la provincia no importa dónde fueran. Giras que iban de Almuñecar a Atarfe y de Churriana a Guadix. También muchos nuevos atraídos por el culto generacional. No hay problema.  Y es que están muy bien. José Antonio hecho un pincel. Los demás en su papel. Grupo de perfil modesto - como siempre fueron .... tal vez demasiado - que sigue defendiendo sus canciones con gracia. Rebuscando en el cajón para llenar dos horas y media de musica. Casi sin tregua. No hay muchas concesiones. Ellos no parecen los mayores colegas de la vida. Tampoco los más graciosos de la clase. Nunca lo fueron. Malafollá granaina en estado puro. Pero así es como siempre fueron.  Un pero. Solo uno entre mi afonía, mis gritos, mis oles y mis lagrimas. Cero

Nadie interprete mas esta entrada. Me encanta ver a mis grupos favoritos hacer cosas juntos. De hecho ver a Pearl Jam versionando Driven to Tears y subiendo a Sting al escenario me emociona. Es como ver dos epocas de mi vida compartiendo escenario. De todos modos viendo los videos de las actuaciones de muchos mega-cracks ultimamente, es obvio que el numero de versiones, colaboraciones, giros, guiños y homenajes se multiplica hasta el infinito. Y si, es verdad que es una epoca en la que desafortunadamente estamos viendo desaparecer a muchos de nuestros héroes musicales ... pero no tengo claro si es mejor ver a Pearl Jam rescatar Rats que hacer Driven to Tears o si es mejor que Springsteen rebusque en su inmenso catalogo de canciones olvidadas en su discografia en lugar de hacerse un Purple Rain. Just a thought ....

Who's Next The Who  1971 Tarde mucho con The Who. Muchisimo. Recuerdo hacerme con unas grabaciones de la BBC hace muchos años y pensar ... bueno, estan bien, pero tampoco es para tanto. Con el tiempo he aprendido a apreciar al grupo. Siguen sin estar estrictamente entre mis favoritos, pero llegados a momentos como este Who's Next ... la grandeza es indiscutible. The Who creo que representa mejor que otros grupos de su epoca (Beatles incluidos) lo que el rock daria de ahi en adelante. Es un grupo de rock paradigmatico. En su haber ... seguramente el primero. Cantante que inicia la larga serie de vocalistas puramente hard-rock. Guitarrista brutal y ambicioso. Bateria potente y presente. Bajista en segundo plano pero imprescindible. Si a eso le sumas Won't Get Fooled Again, Baba O'Riley, Baby Don't Do It  o Behind Blue Eyes en el mismo disco ... seguramente estas ante uno de los mejores de siempre. No importa que yo empezase tarde.

Nunca habia visto Zelig. Tampoco habia leido mucho sobre ella, asi que lo que vi el otro dia me pillo de sorpresa. Soy fan tardio de Allen ... Hanna en adelante aproximadamente ... de manera que estas peliculas me suelen coger un poco a contrapié. He pasado por ratos en los que he pensado en Allen como un genio, otras (las menos) en Allen como una basura y otras como un tipo ocurrente aunque no siempre super-inspirado. En Zelig me parece gracioso, creativo, inteligente, mordaz, original e influyente. No se puede pedir mucho más. Una joya de pelicula rellena de ticks puramente Allen lo que, en el fondo, no es mas que lo que vas a buscar. Hasta la sosaínas de su entonces mujer parece graciosa. Un acierto de todos esos señores que a musica de jazz aparecen blanco sobre negro en el inicio y final de todas sus peliculas ... y sobre todo de ese genio del casting que debe ser Juliet Taylor.

Burn to Shine Ben Harper & The Innocent Criminals 1999 Creo que este fue mi segundo Ben Harper. Comprado por correo en Discos Del Sur. Pintaba de maravilla. Esa portada parecía indicar que iban a rockear de verdad. El Harper que me gusta mas es ese. Un poco menos el folkie. Bastante menos el reggae fan. Al final se me quedo un poco a medias. Todo resultaba bastante eclectico. Un poco demasiado mezclado. Y si, Please Bleed, Forgiven o Less soltaban mala leche. No tanto el resto del disco. Aun asi es un perfecto aperitivo para lo que vendra despues. Both Sides of the Gun y Lifeline. Autenticas obras maestras para un servidor. Ambas pasaran por aqui.

Fue gracioso. Estabamos en el FNAC y ante un vinilo de esos que estan reeditando ultimamente me dice el pequeño de la casa .... "mira el que se ha muerto". Era un disco de Little Richard. No pasaron ni cinco minutos y me dijo .... "es verdad .... es ese". En este caso era un vinilo de Esquerita. No pude mas que reirme. ¡De verdad que todo es tan evidente!. Prince se ha ido. Uno mas en un año maldito de los muchos años malditos que nos quedan por vivir. No puedo decir que le siguiera. Para mi Prince era Sign O the Times. Eso y aquel concierto de Marbella al que fui con mi amigo Arturo. No recuerdo mucho. Hubo chunda chunda, de ese que me hizo apartarme de el para siempre. Era la epoca de Batman. Pero tambien hubo piano y guitarra y Graffiti Bridge. Le recuerdo vestido de verde. Tocando el piano subido en la tapa y hacia atras. Melena al viento. The Question of U y su revindicacion de su gran Nothin' compares 2 U. Hace muchos años. Una pena. Sign O the Times

Es triste pero hoy dia, uno tiene que buscarse una buena excusa para hablar bien de Robert deNiro. Una, y muy buena, es revisitar El Cazador. Una de esas peliculas que un servidor siempre tendra entre las 4 o 5 que indefectiblemente reciben mi premio particular a "la mejor pelicula de la historia". Hoy es esta, mañana otra. Algunas son recurrentes. Otras no. El caso es que la experiencia de ver esta absoluta obra maestra una vez mas es siempre recomendable. Y lo es porque te vuelves a dar cuenta de que la primera hora de pelicula es simplemente magica. Supuesta pelicula de Vietnam que transcurre en la mayor parte de su metraje en una celebracion de boda en un pueblo de emigrantes rusos en algun lugar de Pensilvania. El modo en el que Michael Cimino retrata sus relaciones, sus modos de pensar y en general su vida de orgullosos workin' class heroes americanos es simplemente mágica. Increíblemente tangible. Esta claro que esa primera parte basa su exito en unos actores

Silver Season Israel Nash 2015 Despues de ver al amigo Israel Nash (antes tambien Gripka), no puedo sino constatar mi admiracion. Admiracion por quien trata de hacer algo diferente. Su mundo se mueve en el country-rock, aunque siempre con una componente folk tremendamente acusado. Algo asi como el papel que jugaba Blind Melon en la epoca del rock alternativo. Voz peculiar y banda solida como pudimos ver aquella noche en Madrid. Un unico pero en este Silver Season es tal vez la falta de evolucion. Si su primer y mas estandar disco era un prodigio. Magnifico pero no tremendamente original. Rain Plains fue justo lo contrario. Tal vez no perfecto, pero si buscando algun mundo floral, casi galactico que te podia llevar de Neil Young a unos primeros Pink Floyd ... y que nadie hace hoy dia. En Silver Plains incidimos en la parte sensible. Y, hey, esta muy bien. Pero tal vez esperaba algo mas de riesgo ... y quiza algo mas de volumen. Con Deer Tick y alguno más, uno de mis referentes actuales

Truelove's Gutter Richard Hawley 2009 Sigo con un ambiente mas bien oscuro. Richard Hawley maneja una carrera en solitario muy coherente. El tupe, la cazadora de cuero, las gafas negras y su casi sempiterna melancolia le convierten en una especie de Roy Orbison moderno. Capaz de crear singles maravillosos - see Lady's Bridge - y tambien melodias mas aguerridas - see Standing at the Sky's Edge, aqui se trata de demostrar su lado mas sensible y para mi que acierta de pleno. Uno de mis imprescindibles de los ultimos años aunque debo decir que su ultimo disco me ha dejado un pelin frio. Open up your doooooooooor .....

Hay discos que te entran a la primera. All your favorite bands es uno de ellos. Un disco sencillo, perfecto para un tipo como yo que disfruta de unos Jayhawks tranquilos. Que le gustan los Avett Brothers. Que se enchufa a Will Hoge para pasar el rato. Conocia a los Dawes de antes - su anterior Nothing is wrong dio algun paseo por el Spotify - pero ha sido con este disco que han entrado para siempre. No se porqué, lo pongo mucho para correr entre los pinos de al lado de casa. I hope all your favorite bands stay together ... me too!.

In The Wee Small Hours Frank Sinatra 1955 Sinatra ... bueno, si habeis sido fans o lectores habituales del Popular 1 ya sabeis de que va esto. El rat-pack, Las Vegas, Dean Martin y Frankie eran nuestro pan de cada dia. In the wee small hours un disco que habia que tener. Frank Sinatra habitualmente relacionado con la fiesta a cualquier precio, la mafia, el juego y las mas despampanantes señoras de la epoca ... tenia su punto debil Ava. El disco se supone que describe su dolor. El del amor no correspondido. Por supuesto no en clave de balada rock. Algo mas parecido a lo que cualquier cantante melodico ha venido ofreciendo en los 40 o 50 años posteriores. Bellos temas de desamor arropados por cuerdas y arreglos de corte clasico. El disco no abandona el tono en momento alguno y transmite esa sensacion de pesar de forma evidente. Muchos examenes han pasado al son de I get along without you very well .... 

Esta en casi todas las marquesinas de España. Ya se sabe, el manchego mas coñazo de nuestro país saca película y por narices hay que tenerla en cuenta. Por lo menos esta vez esta ella. Se me hace rarisimo verla hacer papeles de señora mayor. Por dios, Emma Suarez. Una de las actrices mas atractivas de nuestro cine ... resulta que también esta cumpliendo años. Como yo supongo y como todos los que la teníamos mitificada en los ochenta y noventa. El tiempo te trate bien ....

Nothing Safe Alice in Chains 1999 Probablemente la mas consecuente de las bandas de Seattle. La mas comprometida con un sonido oscuro y metalico del que no pretendia renegar en un futuro cercano. De hecho sus reencarnaciones posteriores sin Layne Staley tampoco lo han hecho. Vi a Alice in Chains en una de esas reencarnaciones y debo decir que me gustaron ... aunque ya no era lo mismo. El nuevo cantante era una fiesta y eso no se hace cuando estas hablando de que quieres que te metan en una caja de pino. Nothing Safe pasa por ser el recopilatorio de lo mejor que habia en una caja lanzada tras el fallecimiento de Staley. Buena recopilacion. Grandes temas. Aunque mi sensacion es que si no vibraste en su dia con Rooster o Man in a Box o Down in a Hole es dificil que lo hagas ahora.