Being Vain

Astral Weeks Van Morrison 1968 Se esta conmemorando estos días el 50 aniversario de Astral Weeks. Disco referencial, iniciático, seminal y todas esas cosas que se suelen decir de las obras de este calibre. Honestamente debo decir que a lo largo de mi vida, cuando me acerqué a él siempre lo encontré algo aburrido. Cosas de la juventud supongo. Me encanta Van Morrison, pero creo que llegar a él en los 90 desde discos como Enlightenment, Hymns to the Silence o Days Like This afectan la percepción. Desde luego hay que poner las cosas en contexto. El león hizo esto en 1968 y ya aquí sienta las bases de lo que va a ser toda su producción posterior. Es imposible no reconocer en Cypress Avenue o en Sweet Thing muchas de las cosas que vendrán después. The way Young lovers do suena a Moondance .. antes de Moondance. La voz de la fiera suena ya como una instrumento de viento. Los fraseos que parecen mas de un saxo que de una garganta humana. La mezcla de folk, jazz y rock. Ese constante adorno de

Hay películas que no pasarán a la historia del cine. Seguramente esta es una de ellas. La vida en el exilio del escritor europeísta Stefan Zweig resulta interesante en su contenido y sin duda tiene algunos momentos interesantes que seguramente no igualan la intensidad de la realidad que tratan de retratar. Sin embargo, el cine es un arte y como tal puede sorprender en el tratamiento que un autor puede otorgar a su obra en un momento determinado de la misma. El cine, como la literatura o la música no es estático y tiene estas licencias. Así, al igual que en un libro aburrido, puedes encontrar un repentino zarpazo que te saca del tedio hasta el punto de hacerte amar el todo, Stefan Zweig, la película, sorprende y se eleva a la categoría de arte cuando en su plano final presenta la acción a través de un espejo instalado en la puerta de un armario. En uno de los giros del espejo, uno parece estar visitando una pinacoteca en la que un cuadro presenta una dolorosa instantánea cuyo conte

Habia perdido un poco el interes por Ed Harcourt. Le conoci en aquella gira de los Gutter Twins en las que él era telonero y me enamoré de algunas de sus canciones. Rain on the Pretty Ones pasó a ser un favorito personal de manera casi inmediata. Hoy llego a él de nuevo a través del Dr Lanegan. Andaba escuchando esa aburrida version que ha hecho del November Rain y el Spotify me ha ofrecido a Ed. Llego a él sin hacerme muchas esperanzas. En los ultimos años me pareció que había caído en cierta repetición y desde Back in the Woods no le habia vuelto a revisar. Hoy me sorprende con este disco precioso. Uno de esos que sin duda hubiese puesto en aquellas interminables épocas de estudio. Entre el BTTB de Ryuichi Sakamoto y la dolorosa banda sonora de la lista de Schindler puede ser. No hay mucha gente que se atreva a día de hoy con discos así. Tristes, melancólicos y lluviosos. No hay muchos músicos que tengan el talento de ponerse delante del piano y ofrecer un disco únicamente instr

Fantastico concierto de un grupazo como la copa de un pino ... que da la sensacion de no tomarse demasiado en serio a si mismo. El como consiguen recordar a Buffalo Tom a Dream Syndicate (no solo por la pinta de Ian O'Neil) a los Replacements o a Crosby Stills and Nash en el mismo set deberia ser digno de estudio. Buen repaso a la ultima parte de su discografía y mucho mejor en la parte energica que en la reposada - como pasa en su ultimo disco. No tocaron Make Believe ... mi unico, pero grandísimo pero. Una gran manera de pasar un muy lluvioso domingo en la capital.

Back Roads and Abandoned Motels ..... by Being Vain

Dan Baird & Homemade Sin Dan Baird & Homemade Sin 2008 Creo que la primera vez que escuche a Dan Baird fue en la banda sonora de Cocktail, la pelicula esa que hizo Tom Cruise en los ochenta. Alguien me grabo esa banda sonora que tambien contenia temas de John Mellencamp o los Beach Boys ... aquel Hippy Hippy Shake ... La habilidad de que el tiempo se detenga. Eso es lo que tiene Dan para mí. Con los Yayhoos, solo o con los Thunderbirds. No hay bajadas de nivel. Nunca. Si acaso subidas como en aquel Songs for the hearing impaired. Mas seguro que un Volvo en una carretera sinuosa y con unos amigos de esos que no te separarias ni para ir al WC. Ese Warner Hodges ... Si no te lo crees escucha ese Crooked Smile que es canela en rama. Maravilla de disco.

Specter at the Feast Black Rebel Motorcycle Club 2013 Excelente disco de BRMC. Con su constante mala prensa y sus eternas sospechas de temporary hype ... este disco les reencuentra con la versión mas agresiva de ellos mismos en temas como Let the Day Begin o Hate the Taste sin renunciar a atmosferas y momentos algo más udósicos que también pueblan el disco. Para mi un valor seguro y un grupo que va a la suya sin grandes altibajos ni sorpresas - eso quedo en aquel Howl de hace muchos años. Si, suenan a los hermanos Reid también, pero que yo sepa, nadie en este negocio esta a salvo de influencias. Inspirado. 

¿Y por qué no?. Tras años siguiendo a  Juanjo Mestre en su Espacio Woody/Jagger  es un placer ver que esa gloriosa serie de ¿y por qué nos? se ha traducido en libro y que, con ello, ha conseguido que el placer se multiplique en un compendio de lectura obligada.  He decidido empezar por el final. Por la parte más moderna. A ver si coincidimos en las añadas más cercanas, supongo. Hasta nervioso me pongo. Intuyo que cuanto más navegue hacia atrás habrá más aprendizaje, pero creo que es en la parte moderna en la que me siento más cercano al espacio woodyjaggeriano y también me pasará con el libro.  Lo mejor que puedo decir con lo que llevo degustado, es que si yo hiciese un libro de discos ... lo haría así.  Como él. Sin academicismos y sin largas discusiones acerca de quien toca, quien produce o a quien influye. En mi caso sería la única manera de burlar la falta de conocimiento. En el caso de Juanjo, da la sensación de ser un formato elegido absolutamente a coinciencia.